MeTANOia

photographs by CéDRIC RACCIO

Liliaceae Tulipa II, 2025

exhibition at Galerie du Crochetan

19 September – 19 December 2025

Wednesdays & Thursdays: 2 pm — 6 pm

Performance evenings: from 6 pm

Free admission

Opening: Friday, 19 September from 6 pm

Curation: Eléonore Varone

Mélange coloré de peinture fluide dans l'eau, avec des tons de vert, jaune, rose, blanc, noir et bleu.

Asteraceae Chrysanthemum, 2025

Métanoïa

(original text, English below)

La métanoïa désigne un bouleversement intérieur, une transformation profonde de l’être, une prise de conscience si puissante qu’elle engage une évolution de l’identité elle-même. Dans le travail photographique de Cédric Raccio, ce concept ancien reprend toute sa force : il ne s’agit pas ici d’un aboutissement, mais d’un passage — d’un état vers un autre.

C’est précisément ce moment de changement, cet entre-deux incertain, que l’artiste scrute. Grâce à la photographie, ce territoire mouvant est figé un instant, et c’est ce paradoxe qui déstabilise. Que se passe-t-il exactement ? Qu’avons-nous devant les yeux ? Notre cerveau cherche une explication. N’est-ce pas justement ce qui lui fait le plus peur : le changement ? Ce moment où ce qu’il connaît lui échappe, où l’inconnu règne parce que le devenir est incertain ?

Venu du grec ancien, le terme metanoïa décrit une identité en évolution, dénuée de tout jugement moral. Les philosophes grecs, comme sans doute d’autres avant eux, ont observé ces transformations à l’échelle d’une vie humaine comme à celle de notre planète. Rien n’est immuable. « On ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve », écrivait Héraclite.

Alors quand tout se meut autour de nous, quand tout se modifie, il nous faut des repères. Face à ces images déroutantes, c’est vers les titres que notre regard se tourne. Ces noms latins, empruntés au vocabulaire scientifique, nous ramènent au connu, à l’inventorié. Des fleurs ! Des formes familières, pourtant rendues étranges par leur passage à travers un filtre visuel et mental. Comme une preuve, s’il en fallait une, que l’humain reste encore maître d’une certaine forme de transformation.

La série Métanoïa est le dernier projet de l’artiste, réalisé dans son atelier entre 2024 et 2025.

Metanoia

Metanoia refers to an inner upheaval, a profound transformation of the self, a shift in consciousness so powerful that it alters one’s very identity. In the photographic work of Cédric Raccio, this ancient concept regains its full force: it is not about reaching an end point, but about crossing a threshold — moving from one state to another.

It is precisely this moment of change, this fragile in-between, that the artist observes. Photography freezes this unstable territory for an instant, and therein lies the paradox: the unsettling effect of something both suspended and unresolved. What exactly are we seeing? What is happening before our eyes? The mind searches for an explanation. And perhaps this is what frightens it most: change itself. The moment when the familiar slips away, when the unknown prevails because the future remains uncertain.

From Ancient Greek, metanoia describes an identity in transformation, free from any moral judgment. Greek philosophers — and no doubt others before them — had already observed such shifts, whether on the scale of a human life or of our planet as a whole. Nothing remains unchanged. “One never steps twice into the same river,” wrote Heraclitus.

And so, when everything shifts around us, when all is in motion, we seek anchors. Faced with these disquieting images, our gaze turns to the titles. These Latin names, borrowed from scientific vocabulary, pull us back toward the known and the classified. Flowers! Familiar forms, yet made strange by their passage through a visual and mental filter. A reminder, if we needed one, that humans still remain capable of shaping transformation.

Metanoia is the artist’s most recent project, developed in his studio between 2024 and 2025.

Reflets colorés et déformés dans l'eau, avec des tons de rose, noir, beige et vert, créant un effet abstrait.

Rosaceae Rosa, 2025

Cédric Raccio

*1981, lives and works in Monthey (Switzerland)

After completing his Bachelor’s degree in Photography at ECAL (Lausanne, Switzerland) in 2010, Cédric Raccio has continued his visual exploration with a free and intuitive approach, where photography intertwines with experimentation. His work, drawing influences from graphic design, electronic music, cinema, and sculpture, transcends the image to reveal its materiality and movement.

His photographic series have been published in contemporary art journals and books, and presented in festivals and exhibition spaces in Switzerland and across Europe. Sensitive to interdisciplinary dialogues, he collaborates with artists and associations in the Chablais region, engaging actively with the local cultural scene. Cédric is also a coordinator and resident at La Fabrik artists’ studios in Monthey.

Photos from the exhibition opening: © Nils Martenet

Logo de la banque Raiffeisen en noir et blanc
Logo de la société Monthey avec un emblème graphique circulaire et le nom écrit en dessous.
Logo avec le texte 'Galerie Crochetan' en noir sur fond blanc, disposition verticale pour 'Galerie' et horizontale pour 'Crochetan'.
Logo avec le texte : 'Le Canton du Valais encourage la culture', écrit à la fois en français et en allemand, sur fond noir.
Logo noir et blanc avec un œil stylisé, texte 'Loterie Romande' à droite.
Logo en noir et blanc de l'Union Nationale des Combattants avec le texte "canthoue de Vabreg" et la devise "Liberté et Patrie" dans un bouclier stylisé.